老头子永远不能等到这一切了。

他死死地咬住自己的手。

不肯哭出声。

这真是一种刮骨剜心的痛。在顾梓聿年纪尚幼、尚且无力自保时，他被迫与父母生离死别。他不知道父母是否在最后一刻对他有什么期望有什么话想说，甚至没有机会见他们最后一面，对着他们的遗体缅怀。

但现在，当他认为自己已经长大了，在某种程度上已经有能力去掌控自己的人生时，命运残忍地给了他否定的答案。现在的他其实还是当年那个狼狈惊恐的小男孩，面对着吴老师的离去却无能为力，惊惶失措，只能躲在阴暗的角落里哭泣。

他恨这样软弱无能的自己。

事到如今，他只能做一件事。

他开了门。

他用冷水给自己洗了把脸。

他走出盥洗室。

他看到姜明珺就站在外面，站在他一出来就能看到的地方，背着他的琴，提着他的包，踩着有细长的跟的尖头高跟鞋，一直就那样站着，单薄地，瘦弱地。

他的泪水险些再次崩堤。

一瞬间，他觉得自己真的很自私、很懦弱、很没有担当。

姜明珺看到他，若无其事地弯弯眼：“首席，你饿吗？不如我们出去吃碗热汤面吧。”

他知道这时候明珺叫他“首席”意味着什么。

他点点头：“好。我们去吃面。”

不大的茶餐厅里，人来人往。汤面的热气熏得他眼泪又要下来，于是他连忙扬起脸，问道：“师...宋熙和人呢？”

姜明珺正把一个鱼蛋塞进已经鼓鼓的嘴里，咖喱汁顺着嘴角流下。她勉强咽下，说：“宋师兄说他先回去帮着师母和嘉佳操持后事。我们等比完赛明天搭早班机再回去。”

顾梓聿点点头，没有说话，埋头吃面。

吴老师的儿子和儿媳多年以前就因车祸而离世。尽管他故友遍地、桃李满天下，但身边的亲人就只剩下师母和嘉佳姐了。他现在能做的，就是把第一名的奖杯带回去，让他老人家在天上也能安心。

他去长安街上的服装店买了一套西服，剪裁很合身，只是稍微收了一下腰线和袖口。

只是老板有点疑惑，为什么这么热的天，而且穿一身这么厚的西装，钉袖扣的时候，这男孩的手还这么冰凉。

他们重新回到后台的休息室。顾梓聿拿出琴，开始一项项检查：音柱、琴马、调音、E弦的微调、上松香。

不对。

顾梓聿取出一套新弦。他拆开组合，把原来的 E 弦换成 Olive 的镀金钢弦，却把 A 弦换成一根用过的旧的绿美人。

姜明珺忍不住说：“首席，你以前这样组合过吗？万一新弦跑音怎么办？”

“没有万一。”顾梓聿认真地调整着自己的琴，争取到最好的状态。

下午他以第四名的排位险之又险地进入到最后的决赛。他也大概知道自己的分数差在哪里：外国评委对华纳风格的一知半解使他的分数没有优势，加上相对于初赛他所展现出的水平，自选乐曲的难度偏低，导致评委对他的印象落差过大，所以这才会一下子掉到第四名。

现在，他最强劲的对手，依旧是以第一名的绝对优势闯进决赛的郭震。既然观众和评委都隐隐把她当成了第一名，那很简单，自己只要打败她就可以了。

既然他现在是下定决心要争第一了，那自然就应该以应试的心态来面对这场命题作文。顾梓聿其实也是一个应试高手，在他看来，其实这场比赛和平时的考试，是有着共通之处的，有应用技巧的余地的。

最后的决赛是四位参赛选手在没有指挥的情况下，个人领奏乐团，表演维瓦尔第《四季》中的一个乐章。

小提琴协奏曲《四季》大约创作于1725年。作曲家维瓦尔第在五十岁时，发表了献给波希米亚伯爵 W·冯·莫尔津的一套大型作品《和声与创意的尝试》，一共有十二部协奏曲。而其中的第一部到第四部，则合称《四季》。

实际上《四季》能够吸引广大听众，几个世纪以来长盛不衰，当然是由于它旋律的优美，再加上其他一些因素，例如维瓦尔第所特有的意想不到的重音、直率而热烈的风格、以及突如其来的主题与动机所带来的强烈的戏剧性。

另外，维瓦尔第唯恐别人无法理解音乐的内容，于是在总奏与主奏交替形成的复奏形式上，巧妙地配以标题，还为每首协奏曲配了一段十四行诗。在维瓦尔第之前，还没有人以标题音乐的方式谱写过协奏曲。

七点的钟声敲响，决赛准时开始。坐在休息室里，顾梓聿的对手们一个个走上前台。顾梓聿听着前台隐约传来的乐声和观众的掌声，在心里反复揣摩排练着，比较着。

轮到郭震上场。她走过顾梓聿身边，用挑衅的语气说道：“我会是第一名。”

顾梓聿这次不再宽容着微笑避开，他直直对上她的双眼：“而我会打败你。”

他在后台仔细地品析郭震的表现，郭震以《秋》开场，将主题赋予了华丽而绚烂的质感，描绘出了一片田园的秋之美景。农民们在丰收祭典上满饮黑麦酿成的金黄色啤酒，挤奶女工们绕着篝火一边起舞一边纵情歌唱。醉汉在高高的谷堆旁沉睡，秋风带来麦穗的芬芳。晨曦初露，猎人们披挂号角与猎枪，猎狗们兴奋地追踪猎物的踪迹，清脆的枪声此起彼伏。

坦白来说，郭震的《秋》演绎地还是很不错的。郭震快速敏捷的运弓带着她一向的风格，明亮立体，其中，对第三乐章的快板诠释地尤为精彩，显示了她对复杂节奏的牢牢把握、并自如地将力量在每个乐句之间持续地传递。

然而，越出色的演奏，缺陷也会越明显，可能是由于郭震一直以来的个人风格太过强烈，再加上这些年来她都是作为独奏者表演的，尽管她的搭档乐团就是中央音乐学院的室内乐团，作为央音的学生，她应该说是占尽了天时地利人和，但她的琴声太独了，不能和乐队平等地交融在一起。

协奏曲就是有这样的问题，主要还是两者“势”的平衡，乐队并不是演奏者的附庸。当然，大部分问题在独奏者身上。独奏者太强势，就易显得独，格格不入，令听众无所适从。而独奏者太弱势，就会泯然众人，不能突出主题，这首曲子也立不起来。

顾梓聿稍稍放下心来，这就是他的优势所在了：他绝对是这届比赛和乐队合作经验最丰富的选手了。多年来的经验让他对于每一个气息的把控都胸有成竹。

当主持人报出他的名字时，顾梓聿感到一阵久违的战栗。此刻，他不再像初登上这个舞台时无所畏惧、自然潇洒，而是多了几分小心慎重。因为，从此刻起，他不是为了他自己，不是为了单纯地享受音乐、享受舞台，玩得开心，他只有一个目标，夺得第一，以慰恩师在天之灵。